En distintas partes del mundo, el proceso histórico, político y cultural de colonialismo y racismo estructural ha significado para las poblaciones originarias violencia atroz, invisibilización y vulneración de derechos. Sostenido en el tiempo, este proceso generó un fenómeno de «negación identitaria» y, por vergüenza o para evitar discriminación y sufrimiento, muchas familias dejaron de transmitir su herencia indígena. En Argentina, más de la mitad de la población tiene ascendencia originaria. Sin embargo, sólo un 2,9% se reconoce descendiente. En Al Oeste, un director y dramaturgo, crea su pasado en vivo. Lo que escribe se proyecta sobre un espacio blanco, un territorio virgen a habitar o poblar. Durante el Capítulo I, que varía en cada función, el autor indagará sobre el origen del hecho performático que reúne al público esa noche (en ese teatro, en ese festival u ocasión en particular), reflexionando sobre sistemas de producción y los límites del lenguaje; también cuestionará el origen de la ficción y así, su propio origen como autor. Ese texto, dará vida a un cowboy, expresión simbólica que enfrentará al autor a varios conflictos latentes pero sobre todo, con una parte de su historia que su familia le había ocultado: su ascendencia originaria. En el Capítulo II, todo ese campo asociativo desplegado anteriormente, se conjuga en una narración salvajemente queer, violenta y atroz, Un relato que revelará al autor y al público un nuevo origen.

Elenco

En escena: Pablo Ragoni y Martín Flores Cárdenas. Diseño espacial: Ruslan Alastair Silva. Diseño de iluminación: Matías Sendón. Diseño de vestuario: Lara Sol Gaudini. Música y Diseño Sonoro: Diego Vainer. Tema Capítulo III: Ramiro Vergara. Realización audiovisual: Pablo Camaití. Mirada externa: Marcos Krivocapich. Coach percusión: Luciano Scalera. Asesoramiento coreográfico: Marina Otero. Colaboración en investigación: Diana Lenton. Asistencia artística y coreográfica: Bernardita Epelbaum. Distribución: t4 y Eliana Staiff. Texto y dirección: Martín Flores Cárdenas.

Sobre Martín Flores Cárdenas

Director y dramaturgo. Sus textos han sido traducidos a distintos idiomas, estrenados y premiados en diferentes países de América y Europa. Entre sus trabajos más destacados se pueden nombrar “Catedral”, “Quienquiera que hubiera dormido en esta cama”, “Mujer armada hombre dormido”, “Entonces bailemos” y “Entonces la noche”. Fue dramaturgista de “Fuck me” y “Kill me“ de Marina Otero con quien co-escribió y co-dirige “Love me”. Además, el 2021 estrenó “No hay banda”, obra con la que continúa girando, y en 2023, “La fuerza de la gravedad“. Estos últimos tres espectáculos fueron todos creados y estrenados en Casa Teatro Estudio (Buenos Aires) sala que Martín programa y dirige junto al escenógrafo brasileño Ruslan Alastair Silva. Su última obra se llama “Al Oeste: capítulos I y II“ fue estrenada en el Teatro Sarmiento, perteneciente al Complejo Teatral de Buenos Aires.

Contacto:

📱 Eliana Staiff +54 11 4 1695683
📩 eliana.staiff@gmail.com
👤 Personas en gira: 4
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🎭 Teatro
📍 CABA Buenos Aires, Argentina